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¿Estás listo para ingresar al mundo de Karima, conocer su historia, sus influencias musicales y descubrir qué lo inspiró en la creación de no filtrar su último álbum?
A continuación puede leer esta extraordinaria entrevista que revelará todos los detalles y curiosidades de
"No Filter" y te hará sentir aún más cerca de este talentoso artista.
Albert: ¿Cómo construiste la elección de esta historia y cómo te volviste a comercializar como intérprete al vivir todo sin filtros?
Karima: Construí mi nueva historia buscando un sonido que podría convertirse en mi nueva identidad musical, un sonido acústico, lleno de verdadera imperfección, como si fuera un vinilo. No es perfecto en ejecución pero perfecto en emoción.
La elección de las canciones no fue fácil en absoluto: después de un primer descremado, llegué a las 25 canciones, luego 18, luego 15. Quería hacer un disco que no contenía muchas canciones porque prefiero dejar al oyente con el deseo de escuchar todavía en lugar de con el deseo de mantener las canciones hacia adelante.
El ideal habría sido 9 canciones, pero demasiadas permanecerían afuera, luego opté por el número 11, no muy pocas y no demasiadas. Rediseñé el nuevo intérprete, saliendo de mi zona de confort e interpretando algunas canciones que nunca hubiera pensado en cantar en mi vida como juntos y caminar en el lado salvaje.
Debo decir que en algunos aspectos, también me sorprendió.
Albert: ¿Filtros o máscaras?
A veces definimos al intérprete en el canto como una especie de personaje tácito, precisamente debido a la falta de escritura personal.
Una de las cosas que me viene a la mente al escucharte es lo que el intérprete puede abandonar su ser de ser algo diferente, exclusivo de tal punto como para abandonarse a su destino.
La pregunta que me gustaría hacerle: ¿es lo difícil que es ser intérpretes sin máscaras, sin superestructuras y qué consejo le darías a aquellos que eligen ser intérpretes hoy?
Karima: Tengo que hacerte una confesión, cuando canto una pieza publicada y luego tomo el papel del intérprete, lo vivo, lo enfrento y lo siento como si fuera mío.
Olvidé que es una canción exitosa, olvido que se han hecho diferentes versiones, pero en ese momento, en el momento de la ejecución, solo soy yo, la música, los músicos, el nuevo arreglo y lleva a todo una nueva forma y un nuevo sonido.
Recomiendo a aquellos que quieran convertirse en un intérprete o a aquellos que se sienten intérpretes, para dar voz a esa canción con su alma, porque esa canción tan famosa y tan conocida puede convertirse en "incluso un poco inédito", porque el alma de cada uno de nosotros es única y auténtica y cada vez que cantamos con eso es como reescribir una canción desde el comienzo, con nuevas emotiones, experiencias, dolores, escamotes y sonrisas.
Albert: Amor y pasión.
Una pregunta que me gustaría hacerle, querido Karima, es:
¿cuánta viva el amor en sus interpretaciones y cómo lo expresas?
Extensión o dinámica? Intensidad de la palabra o melisma?
Para ti la frase de "Pasión Vocal", ¿a dónde te lleva?
Karima: Para mí, cantar es amor, es solo amor.
Crecí con música, ya a los 3 años, canté y mis hermanos me grabaron, ¡estaba haciendo la caja de la casa! Luego, a los 6 años de edad, mi primera experiencia en el estudio de grabación para cantar un inédito que fue escrito específicamente para mí, parado en un taburete y los auriculares que eran gigantes ... la música y el ser mi pareja de infancia y vida, también fue mi salvación.
Mi vida en muchos aspectos no fue fácil y si no hubiera habido música, quién sabe lo que le sucedió.
Hago el amor en vivo a través del sonido, a través de un aliento ancho que tomo antes de realizar una nota larga incluso si te desnudas.
Me encanta jugar con la dinámica y cuando mi cuerpo y mi voz no están demasiado cansados y sigo los deseos de mi mente y mi sentimiento, cantar se vuelve divertido y puro disfrute, como ser un patio de recreo.
Para mí, la palabra pasión me lleva al corazón.
Albert: Ahora hablemos de tu CD.
Fue construido en poco tiempo y tiene 11 canciones vividas con su compañero de viaje Piero Frassi.
¿Cuáles fueron los elementos o estímulos que te llevaron, después de 6 años, a vivir un nuevo "grabado"?
KARIMA: Este no ha estado en incubación durante un par de años, un año de trabajo y un año esperando, esperando que esta pandemia se asienta: la espera es arte y él, como buen vino, ha mejorado en este año dentro de nosotros y con nosotros.
No necesitaba un filtro, ya que necesita el gesto simple para beber un vaso de agua o cómo respirar.
Ningún filtro para mí fue un verdadero renacimiento.
Un momento de madurez y crecimiento que viví en el estudio y que no había vivido en los otros registros, la libertad de poder expresarme, aconsejar y dirigir artísticamente precisamente sin filtros.
Era liberador, era como sentirse vivo.
Albert: Por lo general, se pregunta qué canción te representa más. En cambio, hoy me gustaría preguntarte, según mi escucha, ¿dónde te traes lágrimas?
Karima: Tears in Heaven es una de esas nuevas canciones para mí, que nunca había cantado antes de este álbum.
Una canción que imaginé inmediatamente como un mimo, una caricia, una imagen de intimidad extrema, como si fuera una canción de cuna e intenté enfrentarla con un respeto reverencial por el compositor y hacia el mundo emocional que cruzaron debido al incidente.
Es por eso que la elección de no usar la batería ...
la opción de cerrar el disco de puntillas, dándolo suavemente: un saludo debajo de una voz que no era una despedida sino una adiós.
Lágrimas en el cielo como número 11 .. o 1+1 = 2 .. 2 unidades, 2 corazones, 2 almas que nunca se separarán, padre e hijo.
Albert: ¿El futuro? El misterio? tu voz? tu vida?
¿Qué le gustaría de usted hoy, después de haber depuesto sus filtros?
Karima: ¿Qué me gustaría hoy, me preguntas?
Me gustaría tener el coraje de continuar viviendo sin filtros.
Debido a que a veces se sabe, la vida los requiere, para protección, por ayuda, defensa ...
A veces sirve, pero si podemos vivir nuestra vida y, por lo tanto, también la música, como si cada experiencia no estuviera condicionada por experiencias pasadas y cicatrices pasadas, pero cada encuentro, cada persona, cada aventura era un lienzo blanco sobre el cual reescribirse, ¡la vida tomaría un sabor de verdadera autenticidad!
Cada año que pasa, escucho mi voz más cerca de mí, para mi corazón y mi sentimiento, la comunicación entre el ego y ella, se vuelve cada vez más directa y transparente, para que podamos convertirnos en nosotros y cooperar.
Escribir canciones, componer música, aparte de algunos pensamientos, algún texto, nunca ha sido parte de mí. La improvisación sí, que sí ... pero nunca he sido el artista con el cuaderno sobre la mesita de noche esperando la inspiración nocturna.
Durante un período conocí a varias personas, gerentes, productores, músicos que me dijeron "¡Tendrás que aprender a escribir!"; "Cantar tus cosas tiene otro encanto"; "Escribir es la clave de giro".
Era muy joven y sufrí estas "solicitudes" porque mi voz interior me dijo otra cosa, me contó la historia de un joven intérprete, que hizo cada canción que enfrentó "personal".
Así que esta forma de hacer en realidad me hizo cerrar en un erizo, cuanto más me dijeron que tenías que escribir y cuanto más me alejé de la posibilidad de poder componer algo.
Tal vez si me hubieran dicho menos veces, hoy también habría compuesto algo, quién sabe.
Así que hoy, como siempre, cuando canto espero dejar vivir y vibrar el sonido en el aire, que puede alcanzar el oído y el corazón de las personas, que pueden hacerlos emocionares y eso puede hacer que se sientan vivos.
Porque desafortunadamente en esta vida frenética olvidamos que estamos vivos.
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